竹中建築計画工房　掲示板

★ 質問です！ / raccoon dog ♂ [北陸]

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初めまして。建築を正規では学んでいない素人の者です。趣味範囲で建築を勉強しているのですが少し質問がありますので恐縮ですが稚拙な質問の回答をよろしくお願いします。

まず、コルビュジェ、アールト、オスカーニーマイヤー、丹下健三、安藤忠雄、谷口吉郎など色々な建築家が過去の他の建築家から影響を受けて建築物を造っていると思うのですが、『コピー』と『影響を受ける』という事ではどう違うのでしょうか？工法、ディテール、空間の使い方、建材など過去の建築物を参考にしてより良い物を造る事は実際使う側の人々の為にも良い事だと素人には思うのですが、オリジナルと言い切れる建築物とはどうゆう物だと先生は思ってらっしゃいますか？

次に、金沢の茶屋街、京都の古い町並みなど、日本の情緒、歴史、特色のある建築物が集まっている場所に対して建築家はモダンな提案をすべきなのか、又はそのまま工法やディテール、高さ制限などを制定してパリの町並みのように厳しく景観を守っていくだけでよいのか、この点について先生はどう思ってらっしゃいますか？

金沢に関して言えば私はもっと高さ、色などの要素で制限をかけて高さのあるビルは駅西地区に集中して建てるなど対策をしたほうが良いのではないかと思ってしまいます。又、新幹線開業を控え金沢駅前に次々とホテルが乱立していますが風の流れが悪くなり東京の新宿のような夏場になると酷く熱く、歩道を歩いているだけで圧迫感を感じる街になるのではないかという危機感を持っています。一般市民や心地よい都市計画ができる知識を持っている建築家はただ黙って見ているしか無いのでしょうか？

本や雑誌を読んでも分からない事をおもいきって質問してみました。先生のご意見お待ちしてます！

No.298 - 2008/05/27(Tue) 08:23:40

☆ Re: 質問です！ / 竹中健次 ♂ [北陸]

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個人的な意見を述べます。
１：物事に「０からのスタート」と言いますが、あなたが言うように「０からのスタート」と言うのはあり得ません。先人達の蓄積の上に始まると考えています。昔読んだ本の中に、コピーをされて初めて一人前と言っている建築家がいました。その中に、先人達のデザイン・コンセプトを超えたところでの昇華が見られる物はオリジナルであるとも言われていました。私の考える昇華とは、そこにその作家個人の感性やコンセプトが先人達の物を超えた物を言うのだと思います。変わった物・面白い物が良いのではなく、そこに新たに加わった息吹みたいな物が感じられるのではないかと考えています。私は常ずね考えていることは、建築は土地に寝ずいた不動の物（不動産）です。そこに視覚的な運動性を与えることで、その建物が生きずかいみたいな物を訴えられないか考えて色々模索しています。その息吹を通じて、建築の個性を出すことが出来ないか考えています。よく見られるのが、デザイナーのパーツの組み合わせをそのまま持ってくる建築です。最近の建築は実に個性がないと考えています。チャールズジェンクスの「ポストモダニズム」（１９７５年頃に竹山実先生が翻訳されａｕで出版されました。「現代建築講義」という本も出しています。これは面白いです。「ビルドとアンビルド」構築性について述べられています。）が一時はやりました。これは白人至上主義の様式建築の発想でナンセンスだと考えています。１９５０年代以降の住宅にはかなりの息吹・個性・チャレンジを感じられますし、この１５年ぐらい増沢洵先生の住宅は勉強になると考えています。建築は常にその時代背景の中で検証すると面白いと考えています。その時代の息吹の感じられる物をまた設計したいと考えています。時代性を出すために私は、「素材の混合」をテーマにしています。
難しいのは、私は建築家ではないのでそれらのコンセプトをいかにクライアントの個性に合わせて提供するかを一番最優先に考えています。
２：街並みに関しては、現在建築協定が多くの地域で結ばれています。それらは広域的に、画一化されていて新たな息吹をつみ取る形になっていると考えています。日本建築は戦前はほとんどが木造建築です。経済の発展と木造建築の寿命を考えると全域にわたって規制をかけることは完全にナンセンスだと考えています。ヨーロッパは石文化です。また、いまだに白人至上主義が強くサロン的な発想も寝ずよく存在しています。モダニズムが盛んなときに、ホワイトハウスはヨーロッパの疑似建築で建設されアメリカの象徴にもなっています。私はこれらの建築群や日本における様式建築を総称して、コロニアル建築と考えています。（西洋建築史のコロニアル建築とは概念は同じです。）そう言った中で、もっとピンポイントで地規制を考えるべきだと考えています。グットデザイン賞を受賞した「山錦楼」の改修工事では、建築された大正時代の棟梁が今生きていたらどうするかを常に考えてデザインを構築しました。古き良き部分は継承しています。鉄やステンレスは表面には一切使用していません。構造補強では鉄やステンレスを使用しています。街のスケールを考えた構成が必要だとも考えています。常に不動産バブルの時には、金沢はねらい打ちをされています。人の住まないマンション。過剰な大型ショッピングの乱立これは異常をきたしていると考えています。これらの物はいずれ破綻すると断言できます。ただその廃墟を我々は何十年と背負わなくてはいけません。これは大変なことです。早く街に似合った都市作りを考えなくてはいけないと考えています。私が２０年近く前から言い続けている事は、街図くりは「点と線」（カンデンスキーの抽象芸術論に出てきます。抽象芸術を都市計画の反映することが出来ると考えています。難しいですが、古き概念を整理して新たな面構成を都市配置に出来ないかと言うことなんですが？）の構成を考えて行うべきだと考えています。一般市民が現代において生活の出来る空間・伝統文化の街金沢としての空間などなど用途に合わせた地域構想が必要だと考えています。

最後に、残念ながら発言の出来る立場の人達は自己中心的であったり権力に迎合している方が多く、リトル東京の発想がいまだに消えていないと思います。

今まで何度となく、地域協定に対して市役所に発言し意見を述べましたが、一兵卒の私の意見は無視されています。机をたたいて文句を言ったことがあります。「寺町の寺院群」のなかでビフォーアフターの「中村印房」の外観の色についてです。それは白です。日本には伝統的に漆喰という材料があります。代表的には白漆喰と黒漆喰があります。顔料を混ぜると色々な色表現がされてきました。蔵を見ていただければ明解です。白や黒が何故いけないというのでしょうか。だったら役所の方はグレーにしろと言われます。まったくナンセンスな話です。納戸か話し合いを持ちましたが聞き入れて頂けませんでした。「街並みに違和感のある物ならわたしがせきにんをもってぬりなおします」と宣言して白色でやりました。その後市役所からは何も言ってきませんでした。少なくとも美大の正規教育を受けています。色に関しては敏感です。その後２～３年して出来た２１世紀美術館は「白」です。いかに役所も権力に弱いかです。金沢駅のお迎え広場もそうです。恥ずかしながら我が母校の芦原義信事務所の最晩年の作品です。（先生は最後の方はほとんどたずさわっていなかったようです？また、先輩達の話を聞くと、役所の意見との折衷案だそうです。大変弱った物です。）

答えになっているでしょうか。

質問を受けて感動しています。一度御時間がありましたら事務所に遊びに来てください。美味しいコーヒーをお出しします。

No.299 - 2008/05/27(Tue) 10:17:25

☆ お返事ありがとうございます NEW / raccoon dog ♂ [北陸]

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丁寧なお返事ありがとうございます。とても勉強になります。僕は学生の頃毎日竪町を通って通学していたのですが先生が建てられたカンダビルが一番竪町の中でカッコいいビルだと思っていました。カンダビルの２Fのショップでよくアクセサリーなどを買っていましたのであのビルには親しみがあります。ショップの入り口の大きいドアを開ける度にクールだなあと感心していました。ハッタオプティカルギャラリーも小さい頃近くに住んでいましたので何度も訪れた事があります。再び質問で申し訳ないのですがお返事をお願いします。

これから個性を持ったモダンな住宅や商業建築が次々建っていくと思うのですがそれぞれの建物が視覚的に互いを殺し合わずに共存させていくには樹を植えるなどして視覚的な区切りをつけて心地よさをうまくコントロールしていくなどの工夫が必要なのではないかと思うのですが先生はどう思われますか？

又、東京のように小規模な住宅や商業建築が市街地にひしめき合って乱立している現状は耐震上では問題無い建物が建っているとしても、やはりゆとりや心地よさが無く景観が悪く、災害が起った時はやはり不便だと思うのですが如何せん不動産が絡む問題ですので住民や国が積極的に街作りをしていく気がなければ難しいと思うのですがこれから先具体的にゆとりのある都市計画が進められる動きは出てくるのでしょうか？

最後に今の金沢市中心部の都市計画としての状況がもっとこうなれば良いという具体的な思いがありましたら是比お聞かせください。

No.300 - 2008/05/29(Thu) 10:37:49

☆ Re: 質問です！ NEW / 竹中健次 ♂ [北陸]

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モダンという言葉は死語かもしれません？
現代建築でしょうか。
ポストモダンの時にも語られましたが、建築に様式的な意味付けは現代では意味をなさないと考えています。（各建築家のコンセプトではなく）その一番の理由は、モダニズム運動の崩壊が意味するところでもあります。白人至上主義のモダニズムでもあったことは多く語る人が居ません。第２次世界大戦が終わり植民地の独立運動が起こり出した頃に、建築の地域性が問題となってきました。黒川紀彰の「ＣＩＡＭ１０」に出てきます。ＣＩＡＭ１０は、モダニズム以降第２次世界大戦後の世界の建築家集団です。ＣＩＡＭ１０の崩壊と共にモダニズムは終焉を迎えます。
建築・美術の勉強の基礎として、ウイリアム・モリス／アールヌーボー／ドイツ工作連盟／モダニズムは欠かせない物です。それらの運動に一番影響を与えた物が、ＪＡＰＡＮ文化です。当然日本建築も含まれます。昭和初期に山口文象（岡本太郎とフランスで知遇を得ていたようです）が、日本の桂離宮やお茶室などの日本建築を紹介しています。
モダンと一括りにすることではなく、建築家「個」の感性で時代を反映した建築を行うべきだと考えています。街並みは時代を反映した象徴でもあると考えています。植栽を植えるとか視覚の区切り云々は、かなり視点がずれていると思います。
都市計画は専門ではありませんが、昔読んだ本の中で名前は忘れましたが著名な都市計画家が「ブラジリアは計画できても新宿の歌舞伎町は、都市計画家は設計できない」と書いていました。私の前の世代の方々は、３権分立の象徴であるブラジリアの都市計画にあこがれを持った人達がいたようですが？ブラジリアの現在は、行政区と住宅区の間には自然派生的に歌舞伎町の街が出現しています。
机上の話では、人間の業を表現できないからだと考えています。

質問の内容が、少し行政の影響を受けすぎていると考えています。
正直に、県や市の発想は陳腐なところが多いです。また、自分たちの都合が良いような机上の規制を押しつけてきます。何時もケンカしています。日本建築の本質をまったく勉強していないと考えています。
よーろっぱのしさつをするまえに、「日本の過去と現在」「手作業と工業」を勉強した方がいいと考えています。市の推進しているのが、駅前～武蔵地区の現状であり、私の目の前に建つ１０９・香林坊大和であります。竹山実先生が１９７５年に設計した渋谷１０９のあとに設計されたのが香林坊１０９であり香林坊大和です。ひどくないですか？富山大和も富山市の肝いりで昨年オープンしました。（何時の時代のデパートメントでしょうか？）

可能性の芽を摘むような行為はけっしてしてはいけ無いとも考えています。
たとえば、安藤忠雄や妹島和世・隈研吾をはじめとする方々が世界で評価されているのは何故だと考えているでしょうか。答えは、日本的だからです。村上隆が何故ありほど評価を受けているのでしょうか。日本的だからです。
日本文化は脈々と生き続けています。
日本建築は脈々と生き続けています。
これがモダニズム崩壊を説明していることにもなるのですが、いかがでしょうか。

徹夜でしんどいので、金沢に関しては後日書き込みします。

No.301 - 2008/05/30(Fri) 07:15:55